domingo, 26 de fevereiro de 2012

Imagem Semanal Adão e Eva Reprise revista e ampliada.


“Nossos primeiros pais foram Adão e Eva: ele foi o pai e ela a mãe, logo somos irmãos”.
Santo Agostinho







Masachio (1401-1428) Importante pintor do Quatrocentto dedicado a execução de afrescos com motivos religiosos. Nasceu em Milão e sua carreira começou aos 16 anos quando mudou para Florença. Abandonou o estilo gótico e bizantino e introduziu a perspectiva científica na pintura. Dedicou-se ao naturalismo. Foi o seguidor de Giotto e influenciou Michelangelo. O seu afresco Expulsion from theGarden of Eden (1426-1427) da Brancasi Chapel mostrava Adão e Eva nus. Algum tempo depois, o Duque de Toscana mandou cobrir a nudez com folhas. Somente em 1980, quando da restauração do quadro as folhas foram retidas. Duas imagens antes e depois da restauração.










Lucas Cranach the Elder (1472-1553) Pintor e gravador alemão ligado aos temas religiosos. Tornou-se conhecido pelos retratos de príncipes e das principais figuras do protestantismo. Foi amigo de Matinho Lutero, de quem recebeu a exclusividade para impressão da bíblia. Adan and Eve (1526) Courtauld Institute of Art Gallery. Foi pintada no estilo classico bíblico. O jardim foi descrito incluindo animais e entre eles a serpente na árvore.




Jean Gersoert Mabuse (1478-1532) Nasceu em Maubuerge, França. Iniciou sua formação artística em Bruges e trabalhou em diferentes países da Europa. Foi seguidor de Rogier  van der Weyden e ligado ao Barroco. Cenas bíblicas e retratos de personalidades de sua época compõem sua obra. Adam and Eva (1510) Thyssen Bornemizsa Collection, Madri.










Jacobo Robusti Tintoretto (1518-1571) Tintoretto era seu apelido por ser filho de um tintureiro. Frequentou o atelier de Ticiano, mas ficou pouco tempo. Foi um autodidata interessado na obra de Michelangelo. A maioria de suas obras está em Veneza, onde viveu e morreu. É considerado o grande nome do Maneirismo e precursor do Barroco. Foram seus alunos Domenico, seu filho e Martin Vos. Influenciou a obra deEl Greco. Decorou inúmeros palácios e igrejas e fez muitas obras avulsas. Admirado da música tocava violino. Inventou instrumentos. A perfeição de suas figuras e correto domínio das cores estão presentes em Adam and Eve (1550) Gallerie delliAccademia, Veneza.











Gustav Klimt (1862-1918) Adam and Eve (1917-1918).  Obra inacabada. Österreichise Galerie in Belvedere. Klimt viveu na Belle Époque em Viena. Frequentou a Escola de Artes Decorativas de Viena, mas lutou contra o academicismo. Engajou-se no Simbolismo e na Art Nouveau. Fez inumeros trabalhos para prédios públicos e uma brilhante carreira como pintor. Seus temas prediletos o nu feminino e o erotismo. Foi professor honorário das Universidades de Viena e de Munique. Retrato de Odele Bloch-Bauer foi vendida para Neue Gallery de Nova York por US$135 000 000O.




Marcel Duchamp (1887-1968) Paradise Adam and Eve (1910) Philadelphia Museum of Art, Filadelfia. Nasceu em Blainville-Crevon. Iniciou sua carreira como pintor influenciado pelo Impressionismo, Expressionismo e Surrealismo. Ligou-se ao Dadaísmo. É considerado o criador da arte contemporânea e do ready-made. Trabalhou em Paris e Nova York.





Fernando Botero (1932-) Adam and Eve (2005) Nasceu em Medelin, Colômbia. Influenciado pela arte pré colombiana e por Diego Rivera. Estudou na Academia de San Marco, Florença. Sua obra tem forte conteudo de crítica social e caracteriza-se pelas figuras obesas. Pintor e escultor.







Damien Hirst (1965-) É o maior artista britânico contemporâneo. Foi aluno da Goldsmith College e pertenceu ao grupo Young British Artists, que trouxe para Londres o centro da arte contemporânea. Seu tema preferido é a morte. Pinturas, objetos, desenhos, esculturas e instalações são seus meios prediletos. Adam and Eve Expossed (1965) Duas macas, cada uma contendo um corpo coberto e alguns instrumentos cirúrgicos. Coleção particular. Sua fortuna está estimada em 260 milhões de euros.




Sugestões: The Loss of Sexual Innocense _ Filme dirigido por Mike Figgs,1999.
                    Klimt _ Taschen, 2008.

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Maurizio Cattelan

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